Gratuit · avec du son
Des groupements comme 5+5+3+5, des idées de Tigran Hamasyan et Nate Wood et une étude de type Skip Step à écouter et à travailler.
Résumé de M. Daunt (2018), Neoteric Drum Set Orchestration. Les rôles musicaux originaux mentionnent grosse caisse et caisse claire ; ces exercices utilisent des sons de bois, cloche et cercle adaptés au téléphone. Résumés pédagogiques, pas des transcriptions.
Les petites divisions du temps offrent une grille temporelle commune. Daunt relève surtout des doubles croches, avec parfois des croches, des valeurs pointées et des triolets de doubles croches. Changer de subdivision apporte du mouvement sans modifier le tempo.
Pratique · Comptez des noires en alternant deux et quatre frappes douces par temps. Gardez le temps inchangé.
The Court Jester, section three, 1:47–2:52; printed pp. 29–30, 54.
Des groupes inégaux peuvent s’inscrire dans des mesures ordinaires. Vardavar utilise 5+5+3+5+5+4+5 doubles croches : 32 subdivisions remplissant deux mesures de 4/4. Ce sont des groupes d’accents, pas sept nouvelles mesures : la surface irrégulière et la mesure stable coexistent.
Pratique · Dites chaque groupe, accentuez sa première syllabe et marquez les noires avec le pied.
Vardavar, 0:00–1:52; printed pp. 45–48, figures 4.1–4.9.
Hamasyan peut construire une pièce autour d’une grille répétée plutôt que d’une forme de solo conventionnelle. La thèse décrit The Grid comme 5+5+7+5+5+5 doubles croches, un autre cycle de 32 pas. Différentes divisions d’une même durée produisent différentes formes de phrases.
Pratique · Comparez les deux presets de 32 pas (Vardavar et The Grid). Leur durée est identique malgré leurs accents différents.
Discussion of Hamasyan's composition, printed p. 14.
Trois noires et deux noires pointées remplissent les mêmes six croches. Regrouper 2+2+2 en 3+3 donne à une mesure ternaire une sensation de mesure binaire composée sans l’allonger. Daunt entend ce 6/8 implicite dans le motif d’ouverture de Wood.
Pratique · Jouez le preset 3/4 → 6/8 et alternez votre attention entre trois pulsations graves et deux plus aiguës.
The Court Jester, 0:23–0:33; printed pp. 17–18, figures 3.1–3.3.
Quatre croches pointées remplissent une mesure de 3/4 : chacune dure trois doubles croches. Une grosse caisse sur la première pulsation implicite et une caisse claire sur la troisième créent un backbeat contre le cadre original à trois temps. La nouvelle pulsation est plus rapide ; la mesure garde la même durée.
Pratique · Réglez le métronome polyrythmique sur 3:4. La couche A (3) est la référence originale en noires.
The Court Jester, 1:21–1:27; printed pp. 24–25, figures 3.22–3.24.
Un ostinato est une figure répétée. Wood confie souvent à un ou deux membres un motif de subdivision stable pour que les autres renforcent la basse, reprennent des fragments mélodiques ou ajoutent des ornements. La répétition fournit une référence qui rend compréhensibles les accents irréguliers.
Pratique · Gardez une voix aiguë régulière pendant que la voix grave marque le début des groupes irréguliers.
The Court Jester, 4:11 onward; printed pp. 38–43, 54.
Hamasyan entend les phrases de batterie comme des gestes graves et aigus. Wood associe les notes graves de l’ensemble à la grosse caisse et les notes aiguës à la caisse claire ou aux cymbales. La batterie suit le contour mélodique autant que le rythme ; grave et aigu sont des rôles relatifs, pas des hauteurs exactes.
Pratique · Activez le Contour bois / cloche avec le preset Vardavar pour entendre des débuts de groupes alternativement graves et aigus.
Printed pp. 15–16; Vardavar, pp. 45–46; The Court Jester, pp. 31–36.
Différentes voix de batterie peuvent suivre simultanément différentes couches de l’ensemble. La grosse caisse double souvent la basse ou les rythmes graves du piano, tandis que la caisse claire et les cymbales reprennent les accents mélodiques. C’est un soutien sélectif, pas l’obligation de doubler chaque note.
Pratique · Chantez une courte mélodie sur une pulsation stable au pied, puis confiez seulement ses accents principaux à l’autre main.
The Court Jester, section two, printed pp. 22–28; summary p. 54.
Passer du charleston fermé à l’ouvert, à la ride, à la cloche, au stack ou à la crash modifie la texture sans forcément changer le rythme. Wood contrôle aussi la durée : un charleston fermé ou une cymbale étouffée correspond à une coupure brève de l’ensemble, tandis que le charleston ouvert convient aux sons tenus.
Pratique · Répétez les mêmes attaques avec des sons courts puis résonnants. Considérez la tenue du son comme un élément de l’arrangement.
The Court Jester, printed pp. 18, 33–34, 42; Vardavar pp. 47, 53.
Le beatbox de Hamasyan exprime les rôles graves et aigus par des syllabes contrastées, rendant la phrase de batterie imaginée audible avant de la jouer. La thèse relie cette approche vocale à son contraste délibéré entre grosse caisse et caisse claire.
Pratique · Dites « dum » pour le grave et « da » pour l’aigu au début des groupes, puis transférez ces rôles sur deux surfaces.
Printed pp. 15–16, figure 2.1.
Des notes très douces remplissent les espaces autour des attaques structurelles plus fortes. Elles dessinent les subdivisions et ajoutent de la texture sans concurrencer la mélodie. Le contraste dynamique compte, pas un doigté particulier.
Pratique · Comparez la lecture simple avec Texture de notes fantômes ; la structure des accents doit rester au premier plan.
The Court Jester, printed pp. 24–26, 36; Vardavar p. 52; summary p. 55.
Montez de niveau pour voir plus de concepts.
Le pianiste Tigran Hamasyan et le batteur Nate Wood construisent des grooves à partir de groupements irréguliers qui s’inscrivent pourtant dans des mesures ordinaires. Comprendre cette double couche (accents impairs sur une pulsation stable) est la clé pour les jouer sans se perdre. Cela s’applique à tous les styles : jazz moderne, metal progressif ou musique balkanique.
Beaucoup de concepts du guide (4 contre 3, 6 contre 8, 5 contre 8) peuvent être écoutés sur le métronome polyrythmique. Le niveau choisi se retrouve sur les deux pages.
Une manière de diviser une mesure en groupes inégaux, comme 3+3+2 ou 5+5+3+5+5+4+5. La mesure conserve sa durée ; c’est l’emplacement des accents qui change. Ces rythmes peuvent donc sembler « impairs » tout en s’inscrivant dans du 4/4.
Le motif 5+5+3+5+5+4+5 totalise 32 doubles croches : exactement deux mesures de 4/4. Les accents irréguliers se superposent à une mesure stable ; c’est pourquoi il paraît impair tout en restant aligné.
Dites chaque groupe à voix haute en accentuant le premier nombre : « 1-2-3-4-5, 1-2-3-4-5, 1-2-3… ». Gardez une pulsation régulière avec le pied ou le bip doux et ralentissez jusqu’à être à l’aise.
Non. Ce sont des réductions pédagogiques fondées sur une analyse publiée (Daunt, 2018). Elles aident à entendre et ressentir les idées rythmiques, pas à reproduire les parties de batterie enregistrées.
Les niveaux supérieurs affichent davantage de concepts dans le guide, des groupements de base aux superpositions, fills et structures de phrases. Le même niveau est partagé avec le métronome polyrythmique.
